Don Van Vliet - это американский Мамонов, но он об этом еще ничего не знает. Будучи антагонистом по натуре, в середине шестидесятых, в разгаре движения хиппи он создает свой "Captain Beefheart Magic Band", и вместо того, чтобы петь о любви, которая нас спасет, он пишет и исполняет мрачные психоделические блюзы, с текстами вроде "Hold on your hand\I wanna swallow your head". Основной движущей силой в его коллективе был простой еврейский парень Гэри Лукас. Покинув Мэджик Бэнд, он занялся сольной карьерой, а последнее время даже периодически приглашался в качестве сессионного музыканта такими мэтрами электронной музыки, как Future Sound Of London. Узнав, что он выступает на фестивале NEXT, я решил взять у него интервью.

- Чем занимался ПРОСТО Гари Лукас до того, как он стал "THE Gary Lucas"?

Когда мне было 7 лет, отец подарил мне гитару, и я стал подбирать все, что тогда было популярно, от "Битлз" до мрачных блюзов. Я сразу полюбил гитару и стал очень много на ней упражняться. В школе меня взяли в музыкальный ансамбль, но почему-то записали в класс саксофона - очевидно, не обратив внимания на двухмиллиметровой толщины губы. Закончил школу, уехал на Дальний Восток, в Тайвань, женился на китаянке, которая ради такого случая приняла иудаизм. Когда жить там стало небезопасно, я оттуда смотался, бросив там жену. Она, кстати, перебралась в Израиль и живет сейчас в Иерусалиме.
Вернувшись в Америку я устроился ведущим на Си Би Эс и стал вести музыкальные передачи. Тогда же я познакомился с Франком Заппой. Я не стал предлагать ему играть вместе, потому что не считал, что играю достаточно хорошо, а когда решился, его состав уже был укомплектован, и он мне сказал: " Поговори с моим другом Доном Ван Влайетом. Он сущий гений и как раз сейчас ищет гитариста для своего Magic Band." Я пошел к нему на прослушивание и в тот же день уже был в составе. В скором времени вышел альбом "Doc At The Radar Station", один из лучших альбомов "Captain Beefheart And The Magic Band". Работа с Кептэном радикально изменила мое музыкальное мышление. Он удивительный человек. В 1988 году состоялся мой первый сольный концерт. Это было в Берлине и было встречено неимоверным восторгом со стороны слушателей. Самое удивительное, что в Европе меня знают больше как сольного музыканта, в то время как для Америки, особенно Нью Йорка я до сих пор эдакий легендарный певец андерграунда.

- Как ты объяснишь то, что музыка "Captain Beefheart Magic Band", появившись в середине шестидесятых, абсолютно не походила на модные тогда спевки о love and peace?

Восточное побережье с западным вообще не слишком корефанились. Все эти ребята из Лос-Анджелеса и Фриско нас ненавидели и постоянно пытались воткнуть нож в спину. Бывало, подойдешь к кому-нибудь из них: "You know, You've nice melody." "Yes, thanks!" "May I cover it?" (в смысле, сделать кавер-версию)."No!" Да и вообще, Кептэн тотальный антагонист. Он мог подойти к тебе во время жратвы и сказать: "Что ешь? Шницель с картошкой? Я это ненавижу!". Поэтому, когда все стали петь про мир и любовь, Дон решил делать тяжелый блюз. Он вообще не захавал всю эту тему с битлами. Он тогда писал тексты вроде "Hold on your hand - I wanna swallow your head".

- Кептэн Бифхарт и Франк Заппа были близкими друзьями и даже записали совместный альбом "Hot Rats", будучи абсолютно разными по музыкальному складу. Что их объединяло?

Они действительно были очень разными. Заппа был редкостным педантом. Он очень много экспериментировал, и фиксировал в своем блокноте каждый поворот рычажка на аппаратуре и каждую новую ноту, чтобы, не дай бог, не пропустить удачного хода. Кептэн, напротив, был очень импульсивным. Все, что ему приходило в голову, он тут же бросался воплощать, но если ему это надоедало, он мог немедленно это бросить в пользу очередного прожекта. Фрэнк занимался заумью, а Кэптен - примитивом.

- Почему Кептэн не стал суперзвездой?

Да ему это и не надо было. Дон делал только то, что ему было в кайф. Его абсолютно не интересовал коммерческий успех. Он экспериментировал, а когда ему надоели бесконечные дрязги шоу-бизнеса, он вообще забросил музыку и стал заниматься исключительно живописью. Я сотрудничал с Джефом Бакли. Написал музыку к альбому Джоан Осборн, диск получил "Грэмми". Но сотрудничество с Кептэном Бифхартом до сих пор является предметом моей особой гордости.

- Чем он занимается сейчас?

У меня были очень хорошие отношения с Кептэном, но уход изгруппы был крайне болезненным шагом, который свел до нуля наше общение. Я слышал, что он сейчас болен. Надеюсь, ничего серьезного.

- Ты играл с кучей знаменитостей - Игги Попом, Ником Кейвом, Лу Ридом и Алленом Гинсбергом. С кем было интереснее всего?

Интересно было со всеми, но Кейв круче всех. Он великий музыкант. Хотя работу в Magic Band я до сих пор считаю наиболее интересным отрезком своей творческой жизни. Хотя не исключено, что это ностальгия по молодости.

- О чем ты сейчас жалеешь?

Я жалею, что не занялся раньше сольной карьерой. Не хочется, чтобы в музыкальных энциклопедиях я упоминался как "Gary Lucas, ex Captain Beefheart". Просто я боялся оказаться в одиночестве.

- Как ты пришел к идее написания саундтрека к "Голему"?

Я всегда осознавал свое еврейство и в один прекрасный момент просто загорелся идеей написать music score к немому фильму "Голем" 1920 года. В конечном счете я нашел в каком-то еврейском центре сносную копию фильма и процесс пошел. Просто в "Големе" есть все, что меня интересует - иудаизм, мистика, Каббала.

- Какую музыку ты слушал в 60-е и что тебе нравится теперь?

Пинк Флойд, джаз, блюз, Майлса Дэвиса. Сейчас слушаю много современной классики, вроде Шенберга, минималистов, Стива Райха.

- Что ты думаешь о современной электронной музыке?

А чего думать? Многое мне нравится. К примеру, Future Sound Of London, Kruder and Dorfmeister, Fatboy Slim. Future Sound Of London пригласили меня поучаствовать в записи их альбома.

- Твой предпоследний альбом "Evangeline" напичкан инструменталками от Вагнера до твоих собственных. Что это была за идея?

Идеи как таковой, собственно говоря, не было. Просто я решил собрать воедино все, что мне близко в музыке. Получилось нечто вроде "История музыки от Гари Лукаса". Говорят, что это мой лучший сольник.

С Гарри Лукасом беседовал Анатолий Моткин

Официальный сайт Гари Лукаса - http://www.garylucas.com

наверх